Gen Z gibt mehr aus als ältere Sammler

Der am Donnerstag veröffentlichte Art Basel and UBS Survey of Global Collecting 2026 ergab, dass wohlhabende Sammler der Gen Z im Jahr 2025 und in der ersten Hälfte des Jahres 2026 mehr für bildende Kunst ausgaben als jede andere befragte Altersgruppe. Ihre Ausgaben lagen mehr als doppelt so hoch wie die der älteren Generationen, wobei die Umfrage keine genauen Zahlen veröffentlicht. Die Studie definiert die Gen Z als Menschen, die zwischen 1995 und 2010 geboren wurden. Arts Economics führte die Umfrage in Zusammenarbeit mit UBS durch und stützte sich dabei auf Antworten von 3.100 vermögenden Privatpersonen in zehn Märkten: den Vereinigten Staaten, dem Vereinigten Königreich, dem chinesischen Festland, Hongkong, Frankreich, Australien, Deutschland, Japan, Brasilien und Singapur.

Die Gen Z machte 2026 zudem fast die Hälfte der Käufer von Kunstwerken im Wert von mehr als 1 Million Dollar aus. Die Familie bleibt ein wichtiger Weg in das Sammeln: 40 % der Befragten der Gen Z nannten ihr familiäres Umfeld als ihren Einstiegspunkt, verglichen mit 28 % aller Befragten. Paul Donovan, Chefökonom bei UBS Global Wealth Management, fasste die Ergebnisse so zusammen:

Die Gen Z meldete die höchsten durchschnittlichen Ausgaben für Kunst, 40 % fanden durch familiären Einfluss zum Sammeln, und fast 90 % behielten geerbte Werke.

— Paul Donovan

Donovan fügte hinzu, dass jüngere Sammler weiterhin Malerei und Skulptur bevorzugen, was darauf hindeute, dass ästhetische Vorlieben über Generationen hinweg konsistenter bleiben, als oft angenommen wird.

Was Sammler zuerst kaufen

Malerei war die häufigste Kategorie des ersten Kaufs. Laut ARTnews gaben 43 % der Befragten an, dass ein Gemälde zu ihren ersten drei Käufen gehörte, gefolgt von Skulptur mit 25 %, Fotografie mit 17 % sowie Arbeiten auf Papier und digitaler Kunst mit jeweils 15 %. ARTnews merkte an, dass Antiquitäten, Schmuck und Edelsteine dahinter zurückblieben, sodass der Kauf anderer Luxussammlerstücke diese Sammler offenbar nicht zur Kunst führte.

Kategorien unter den ersten drei Käufen von Sammlern (%) (%)
Malerei43Skulptur25Fotografie17Arbeiten auf Papier15Digitale Kunst15

Recherche vor dem Kauf

Der Anteil der Sammler, die vor dem Kunstkauf eine moderate oder umfangreiche unabhängige Recherche betrieben, stieg auf 72 %, von 62 % im Jahr 2025, und erreichte unter der Gen Z 80 %. Rund 58 % nutzen Online-Ressourcen für Rat und Empfehlungen. Die Nutzung von KI-Apps und -Tools kletterte auf 22 %, von 4 % im Jahr 2024. Die NZZ berichtet, dass Beratung für jüngere Käufer an Bedeutung zu verlieren scheint, die zunehmend auf KI-gestützte Tools und digitale Quellen setzen.

Sammler, die KI-Apps und -Tools nutzen (%) (%)
2,569,5216,4823,4420242026

Privatsphäre, Leihgaben und Schenken

Fast zwei Drittel der Befragten halten ihre Sammlungen weitgehend unter Verschluss und teilen sie nur innerhalb der Familie oder eines geschlossenen Kreises, so ARTnews, während 10 % breite Anerkennung suchen. Dasselbe Muster zeigt sich bei Museumsleihgaben: 30 % hielten Leihgaben privat, 47 % baten um diskrete Nennung und nur 17 % verlangten vollständige öffentliche Nennung.

Geforderte Nennung bei Leihgaben an Museen (%) (%)
Leihgabe privat halten30Diskrete Nennung47Vollständige öffentliche Nennung17

Sammler der Gen Z teilten Details ihrer Sammlungen am seltensten öffentlich online, und die jüngsten Sammler waren die zurückhaltendsten, sowohl persönlich als auch online. Clare McAndrew, Gründerin von Arts Economics, brachte dies damit in Verbindung, wie Käufer soziale Bindungen aufbauen:

Viele Käufe werden weniger durch den traditionell mit dem Markt verbundenen demonstrativen Konsum angetrieben als durch den Wunsch, Verbindungen innerhalb enger Netzwerke aufzubauen, in denen Status weniger vom Preis als von Seltenheit, Provenienz, Originalität und Entdeckung abhängt.

— Clare McAndrew

Die Umfrage ergab zudem, dass 23 % der Sammler planen, in den kommenden zwölf Monaten Werke an Museen zu spenden. Viele andere möchten Künstlerpreise, Stiftungen, Residenzprogramme oder private Museen unterstützen.