Scenografia i inscenizacja w Londynie

Reżyserka Marianne Elliott przygotowała nową inscenizację sztuki Edwarda Albeego z 1962 roku „Kto się boi Virginii Woolf?” w teatrze @sohoplace w Londynie. W rolach głównych występują amerykańscy aktorzy Gillian Anderson i Billy Crudup, którzy swoją karierę rozpoczynali w teatrze. Scenografka Miriam Buether stworzyła wnętrze salonu w stylu mid-century modern z lat 60., które powoli obraca się na scenie przez cały czas trwania spektaklu. Przedstawienie trwa trzy godziny i 20 minut, pozwalając widzom znaleźć się w bliskiej odległości od pary bohaterów w trakcie ich małżeńskiego konfliktu. Elliott wcześniej wyreżyserowała „Niebezpieczne związki” w National Theatre, zanim powróciła do klasycznego tekstu Albeego o małżeńskiej wojnie.

Nocny powrót po spotkaniu na uczelni

Akcja rozpoczyna się wczesnym rankiem po oficjalnym spotkaniu wydziału, którego gospodarzem był ojciec Marthy, rektor uczelni. Po powrocie do domu o 2:00 w nocy, profesor historii George zasiada w fotelu, a Martha informuje go, że zaprosiła dwoje gości na nocnego drinka. Zaproszeni goście to Nick, ambitny młody naukowiec z wydziału biologii grany przez Josha Dylana, oraz jego naiwna żona Honey, w którą wciela się Phoebe Horn. Sceneria opiera się na wyeksponowanym wózku z alkoholem, podczas gdy obie pary piją kolejne porcje ginu, co podnosi emocjonalną stawkę spotkania. To, co zaczyna się jako komedia o złych manierach, stopniowo przeradza się w serię gier psychologicznych mających na celu upokorzenie młodszych gości.

Przebieg narracji sztuki
  1. George i Martha wracają do domu po przyjęciu wydziałowym wydanym przez rektora uczelni
  2. Nick i Honey przybywają do domu na kampusie na nocnego drinka
  3. George inicjuje gry psychologiczne, które obnażają prywatne iluzje gości
  4. Konfrontacja kończy się, gdy George niszczy prywatną fikcję podtrzymującą małżeństwo

Słowne potyczki i konflikt psychologiczny

Anderson kreuje postać Marthy jako niezwykle wojowniczą gospodynię, która używa sprośnych flirtów i głośnego śmiechu, by prowokować męża, jednocześnie przyglądając się Nickowi. Crudup gra George'a w zakurzonym szarym ubraniu, odpowiadając na drwiny żony suchym sarkazmem, bierną agresją i intelektualną wyższością. W jednej z dłuższych scen George wygłasza ostrą krytykę, łącząc pracę naukową Nicka w dziedzinie genetyki ze sterylnym autorytaryzmem i eliminacją ludzkiej niedoskonałości. Utrzymuje sardoniczny dystans, w pewnym momencie udając, że czyta książkę, podczas gdy Martha próbuje ostentacyjnie uwieść ich gościa w tym samym pokoju.

Martha, pokażesz jej, gdzie trzymamy, no wiesz, eufemizm?

— Billy Crudup

Upadek iluzji o świcie

W miarę jak noc zbliża się do świtu, początkowe gry zmieniają się w metodyczną wojnę psychologiczną, mającą na celu rozerwanie prywatnych mechanizmów obronnych każdej z postaci. Pewność siebie Nicka załamuje się, gdy zostaje uwięziony wraz z Honey w destrukcyjnej dynamice starszej pary. Agresywna powierzchowność Marthy stopniowo pęka, odsłaniając wrażliwość, nienawiść do samej siebie i żal kobiety ograniczonej przez mizoginistyczne społeczeństwo. George ostatecznie przechytrza żonę, odrzucając prywatne fikcje i wspólne złudzenia, które podtrzymywały ich małżeństwo. Długotrwała konfrontacja kończy się o świcie, przechodząc od wrogości do cichego katharsis między gospodarzami.