Fünf Jahre bis zur Leinwand

Lorente versucht seit fünf oder sechs Jahren, seinen ersten Spielfilm zu inszenieren, und El mal hijo ist das vierte Drehbuch, das sein Team auf die Leinwand bringen wollte, wie er der La Razón sagte. Der Film adaptiert nur den ersten Teil von Salvador S. Molinas Roman, während der zweite Teil, der den erwachsenen Rubén begleitet, Fiktion sei, so Lorente. Er drehte sechs Wochen in Murcia, seiner Heimatregion, weil er ein Stück seiner Heimat im Film haben wollte, wie er der La Vanguardia sagte. Der Film lief in der Sektion Neue Regisseure beim jüngsten Festival von San Sebastián, und Lorente sagte, er habe lange gehofft, ihn dort uraufzuführen.

Die Geschichte

Ein elfjähriger Junge namens Rubén lebt bei seiner Großmutter im ländlichen Murcia, nachdem sein drogenabhängiger Vater aus seinem Leben verschwunden ist. Der erste Teil ist ein Familiendrama, das vor allem durch die Augen des Kindes erzählt wird und sich um einen unzuverlässigen Vater dreht, der Verantwortung scheut. Der zweite Teil ist ein Thriller, der Jahre später spielt, als die Großmutter dement ist, Simón sich um sie kümmert und die Familie Geld bei einem ausbeuterischen Onkel namens Juanji schuldet. Lorente sagte, die Sucht treibe die Geschichte weniger als Krankheit voran, sondern durch das, was sie mit den Menschen um sie herum mache, besonders mit der Großmutter. Der Film ist Lorentes eigenen Großmüttern gewidmet, die bereits verstorben sind.

Ich glaube, die reinste Liebe lebt in den Großmüttern dieser Welt.

— Jaime Lorente

Zum Ensemble gehören Miguel Ángel Puro, Susi Sánchez, Hugo Arbués und Óscar de la Fuente, und der Film dauert 106 Minuten. Die erste Hälfte wurde auf 16 mm gedreht, die zweite auf 35 mm – ein Wechsel, den El Periódico mit dem Leben des Protagonisten vor und nach einem Wendepunkt in Verbindung bringt.

Kritische Rezeption

Die Kritiken sind geteilt. La Razón gab dem Film zweieinhalb Sterne, sprach von einem abrupten Tonwechsel zwischen den beiden Hälften und lobte die Chemie zwischen Hugo Arbués und Susi Sánchez. El País nannte ihn ein verdienstvolles, aber raues Debüt mit einer Handlung, die mitunter unglaubwürdig erscheine. El Mundo gab drei Sterne und beschrieb einen viszeralen Film, der zugleich überdreht sei, weil jede Szene herausstechen wolle. Die Kritik der La Razón deutete zudem an, dass der Film düstere Unglücke wie Sucht, Magersucht und Krankheit überstrapazieren könnte.

Schauspiel, Regie und persönlicher Einsatz

Auf die Frage nach der Doppelbelastung sagte Lorente, er werde nicht wieder gleichzeitig Regie führen und spielen, und erklärte in einem Interview mit La Razón, warum.

Mir ist klar geworden, dass meine Energie beim Schauspielen und meine Energie beim Regieführen sehr unterschiedlich sind, und ich halte sie für unvereinbar.

— Jaime Lorente

In einem Interview mit ABC sagte Lorente, er teile mit der Vaterfigur eine schwierige Phase der Dunkelheit in seinem eigenen Leben, was es ihm ermöglicht habe, die Figur ohne Urteil zu porträtieren. Er fragte sich, was aus dem Vater hätte werden können, wenn er ohne enorme Kosten in eine Behandlungseinrichtung hätte aufgenommen werden können. Er sagte auch, er teile mit Rubén einen Mangel an emotionaler Steuerung und die Neigung, Gefühlswellen durch Selbstzerstörung zu bewältigen. Der La Razón sagte er, das Vatersein habe geprägt, wie er die Figuren gezeichnet habe, besonders in der Art, wie die Großmutter mit Fürsorge Grenzen setze.